Albert Watson
Albert Watson ha lasciato il segno come uno dei fotografi più prolifici e di successo al mondo sin dall'inizio della sua carriera nel 1970, fondendo arte, moda e fotografia commerciale in alcune delle immagini più iconiche mai viste. Dai ritratti di Alfred Hitchcock e Steve Jobs, agli scatti di bellezza di Kate Moss, fino ai paesaggi di Las Vegas e alle fotografie di still-life di manufatti del re Tutankhamon, la diversità e la mole di lavoro di Albert sono impareggiabili. Le sue fotografie di grande impatto e le sue splendide stampe fatte a mano sono esposte in gallerie e musei di tutto il mondo. La bibbia del settore fotografico, Photo District News, ha nominato Albert uno dei 20 fotografi più influenti di tutti i tempi, insieme a Irving Penn e Richard Avedon, tra gli altri.
Albert ha ottenuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Lucie Award, un Grammy Award, tre Andy, un Der Steiger Award, un Hasselblad Masters Award e la Centenary Medal, un premio alla carriera della Royal Photographic Society. Nel giugno 2015 la Regina Elisabetta II ha conferito allo scozzese l'Ordine dell'Impero Britannico (OBE) per il suo contributo all'arte della fotografia.
Nel corso degli anni, le fotografie di Albert sono apparse su oltre 100 copertine di Vogue in tutto il mondo e sono state pubblicate in innumerevoli altre pubblicazioni, da Rolling Stone a Time a Harper's Bazaar. Molte delle foto sono scatti iconici di moda o ritratti di rockstar, rapper, attori e altre celebrità.
Albert ha ottenuto numerosi riconoscimenti, tra cui un Lucie Award, un Grammy Award, tre Andy, un Der Steiger Award, un Hasselblad Masters Award e la Centenary Medal, un premio alla carriera della Royal Photographic Society. Nel giugno 2015 la Regina Elisabetta II ha conferito allo scozzese l'Ordine dell'Impero Britannico (OBE) per il suo contributo all'arte della fotografia.
Nel corso degli anni, le fotografie di Albert sono apparse su oltre 100 copertine di Vogue in tutto il mondo e sono state pubblicate in innumerevoli altre pubblicazioni, da Rolling Stone a Time a Harper's Bazaar. Molte delle foto sono scatti iconici di moda o ritratti di rockstar, rapper, attori e altre celebrità.
Markus Klinko
Markus Klinko è un fotografo e regista di moda/celebrità pluripremiato a livello internazionale, che ha lavorato con molte delle star più iconiche del cinema, della musica e della moda di oggi.
Klinko ha fotografato star del calibro di Beyonce, Lady Gaga, David Bowie, Jennifer Lopez, Britney Spears, Mary J. Blige, Mariah Carey, Kanye West, Anne Hathaway, Kate Winslet, Will Smith, Eva Mendes, Kim Kardashian, Naomi Campbell e Iman. Tra i suoi clienti editoriali figurano Vogue, GQ, Vanity Fair, Harper's Bazaar e Interview. Marchi come Lancôme, L'Oréal Paris, Nike, Hugo Boss, Anna Sui, Pepsi, Skyy Vodka e Remy Martin hanno assunto Klinko per creare campagne pubblicitarie. La sua campagna per Keep A Child Alive ha raccolto oltre un milione di dollari per i bambini malati di AIDS in soli 3 giorni.
Nato in Svizzera da origini francesi, italiane, ebraiche e ungheresi, Klinko ha trascorso i suoi primi anni di formazione come solista di arpa classica. Ha studiato al Conservatorio Nazionale Superiore di Musica di Parigi. In seguito, Klinko ha firmato un contratto discografico esclusivo con EMI Classics e un contratto di management con Columbia Artists Management. Ha ricevuto il Grand Prix de Disque per la sua registrazione di musica francese per arpa, con i membri dell'orchestra dell'Opera Bastille di Parigi. Klinko si è esibito in recital e come solista in orchestre sinfoniche di tutto il mondo. È stato anche regolarmente citato in pubblicazioni come Vogue Italia, Vanity Fair, GQ, The New York Times, Madame Figaro, Stereo Review e Ongaku no Tomo.
Dopo un infortunio alla mano, Klinko decise di diventare fotografo di moda e si ritirò dalla carriera concertistica e discografica internazionale. In quel periodo ha incontrato Indrani, che in seguito è diventata una collaboratrice abituale nel suo ruolo di artista di post-produzione digitale e photo editor del suo studio.
Isabella Blow scopre il lavoro di Klinko mentre lavora al London Sunday Times e commissiona al fotografo emergente delle storie di copertina. Nello stesso periodo, Ingrid Sischy, della rivista Interview, ingaggiò Klinko per vari servizi. Seguirono Iman e David Bowie, che diedero al fotografo emergente la possibilità di fotografarli per le copertine dei rispettivi libri (I am Iman) e album (Heathen).
Da lì, ha continuato a creare alcune delle copertine di album più iconiche del suo tempo, tra cui Dangerously in Love di Beyonce e The Emancipation of Mimi di Mariah Carey.
Molte delle famose fotografie di celebrità di Klinko possono essere ammirate nel suo libro da tavolo ICONS (Perseus). Il Lincoln Center di New York ha presentato una mostra d'arte con molte stampe tratte dal libro e da allora gallerie d'arte e musei di tutto il mondo hanno esposto le sue opere.
Klinko è apparso su E! News, Access Hollywood, Fashion Television, Showbiz Tonight della CNN e Larry King Live ed è stato protagonista del reality show Double Exposure sulla rete Bravo.
Klinko ha fotografato star del calibro di Beyonce, Lady Gaga, David Bowie, Jennifer Lopez, Britney Spears, Mary J. Blige, Mariah Carey, Kanye West, Anne Hathaway, Kate Winslet, Will Smith, Eva Mendes, Kim Kardashian, Naomi Campbell e Iman. Tra i suoi clienti editoriali figurano Vogue, GQ, Vanity Fair, Harper's Bazaar e Interview. Marchi come Lancôme, L'Oréal Paris, Nike, Hugo Boss, Anna Sui, Pepsi, Skyy Vodka e Remy Martin hanno assunto Klinko per creare campagne pubblicitarie. La sua campagna per Keep A Child Alive ha raccolto oltre un milione di dollari per i bambini malati di AIDS in soli 3 giorni.
Nato in Svizzera da origini francesi, italiane, ebraiche e ungheresi, Klinko ha trascorso i suoi primi anni di formazione come solista di arpa classica. Ha studiato al Conservatorio Nazionale Superiore di Musica di Parigi. In seguito, Klinko ha firmato un contratto discografico esclusivo con EMI Classics e un contratto di management con Columbia Artists Management. Ha ricevuto il Grand Prix de Disque per la sua registrazione di musica francese per arpa, con i membri dell'orchestra dell'Opera Bastille di Parigi. Klinko si è esibito in recital e come solista in orchestre sinfoniche di tutto il mondo. È stato anche regolarmente citato in pubblicazioni come Vogue Italia, Vanity Fair, GQ, The New York Times, Madame Figaro, Stereo Review e Ongaku no Tomo.
Dopo un infortunio alla mano, Klinko decise di diventare fotografo di moda e si ritirò dalla carriera concertistica e discografica internazionale. In quel periodo ha incontrato Indrani, che in seguito è diventata una collaboratrice abituale nel suo ruolo di artista di post-produzione digitale e photo editor del suo studio.
Isabella Blow scopre il lavoro di Klinko mentre lavora al London Sunday Times e commissiona al fotografo emergente delle storie di copertina. Nello stesso periodo, Ingrid Sischy, della rivista Interview, ingaggiò Klinko per vari servizi. Seguirono Iman e David Bowie, che diedero al fotografo emergente la possibilità di fotografarli per le copertine dei rispettivi libri (I am Iman) e album (Heathen).
Da lì, ha continuato a creare alcune delle copertine di album più iconiche del suo tempo, tra cui Dangerously in Love di Beyonce e The Emancipation of Mimi di Mariah Carey.
Molte delle famose fotografie di celebrità di Klinko possono essere ammirate nel suo libro da tavolo ICONS (Perseus). Il Lincoln Center di New York ha presentato una mostra d'arte con molte stampe tratte dal libro e da allora gallerie d'arte e musei di tutto il mondo hanno esposto le sue opere.
Klinko è apparso su E! News, Access Hollywood, Fashion Television, Showbiz Tonight della CNN e Larry King Live ed è stato protagonista del reality show Double Exposure sulla rete Bravo.
Jean-Daniel Lorieux
Jean-Daniel Lorieux è un fotografo di moda francese. Nato nel 1937 a Parigi, ha iniziato la sua carriera presso lo Studio Harcourt nel 1964, come assistente.
Per più di due decenni ha lavorato per le più importanti riviste di moda: Christian Dior, Céline, Lanvin, Pierre Cardin, Paco Rabanne gli affidano la realizzazione delle loro campagne pubblicitarie.
Al di là della fotografia di moda "classica", molte personalità si rivolgono a lui per i ritratti. Salvador Dalì, Nelson Mandela, Serge Gainsbourg, Salma Hayek, Johnny Halliday o addirittura il Presidente della Repubblica Jacques Chirac: Le isole paradisiache del Sud sono diventate rapidamente i suoi studi. Dalle Maldive alle Seychelles, Jean-Daniel Lorieux ha attraversato le spiagge alla ricerca di sole, luce e gioia.
In un momento in cui le modelle cominciavano a diventare delle star, le ha dirette per i più grandi giornali di moda. Le grandi case di moda come Cardin, Lanvin, Céline, Dior e Paco Rabanne si assicurarono allora i suoi servizi. Sapeva come imporre il suo stile, con fotografie idilliache, sempre inaspettate, che mescolavano erotismo e felicità.
La gioiosa sensualità che emana dal suo lavoro si mescola a un umorismo provocatorio.
Le sue fotografie colorate sublimano le sue eccezionali modelle. Grandi modelle come Claudia Schiffer o Stéphanie Seymour, attrici come Sharon Stones e cantanti come Frank Sinatra, tutti sono passati davanti al suo obiettivo.
Jean-Daniel Lorieux è oggi riconosciuto per aver fatto evolvere la fotografia di moda. Attraverso le sue fotografie allegre, positive e inaspettate, ha lasciato un segno indelebile.
Per più di due decenni ha lavorato per le più importanti riviste di moda: Christian Dior, Céline, Lanvin, Pierre Cardin, Paco Rabanne gli affidano la realizzazione delle loro campagne pubblicitarie.
Al di là della fotografia di moda "classica", molte personalità si rivolgono a lui per i ritratti. Salvador Dalì, Nelson Mandela, Serge Gainsbourg, Salma Hayek, Johnny Halliday o addirittura il Presidente della Repubblica Jacques Chirac: Le isole paradisiache del Sud sono diventate rapidamente i suoi studi. Dalle Maldive alle Seychelles, Jean-Daniel Lorieux ha attraversato le spiagge alla ricerca di sole, luce e gioia.
In un momento in cui le modelle cominciavano a diventare delle star, le ha dirette per i più grandi giornali di moda. Le grandi case di moda come Cardin, Lanvin, Céline, Dior e Paco Rabanne si assicurarono allora i suoi servizi. Sapeva come imporre il suo stile, con fotografie idilliache, sempre inaspettate, che mescolavano erotismo e felicità.
La gioiosa sensualità che emana dal suo lavoro si mescola a un umorismo provocatorio.
Le sue fotografie colorate sublimano le sue eccezionali modelle. Grandi modelle come Claudia Schiffer o Stéphanie Seymour, attrici come Sharon Stones e cantanti come Frank Sinatra, tutti sono passati davanti al suo obiettivo.
Jean-Daniel Lorieux è oggi riconosciuto per aver fatto evolvere la fotografia di moda. Attraverso le sue fotografie allegre, positive e inaspettate, ha lasciato un segno indelebile.
Thibault Breton
| Laureato presso GOBELINS, l'école de l'image, la scuola nazionale di arte digitale di Parigi, Thibault Breton è un fotografo il cui lavoro mostra una perfetta combinazione di scienza e arte. Ha una vasta conoscenza della biologia molecolare e degli studi sulle lettere, e il suo lavoro è caratterizzato dalla cura per l'accuratezza scientifica e dalla capacità di raccontare una storia. Thibault ha collaborato con importanti riviste come ZING, MADAME FIGARO, OOB MAGAZINE e ZEBULE. Oggi è ricercato anche da molti marchi di lusso come Vuitton, Lancel, Garnier, ecc. e lavora alle loro pubblicità di cosmetici, gioielli, orologi e occhiali. |